Если мы слышим фразу «произведение изобразительного искусства», то чаще всего представляем, о каких картинах речь. Но в ювелирной среде нет предмета более спорного, чем то, что понимать под «ювелирным искусством». Работа художника декоративно-прикладного жанра, где точно передан образ, а материалы второстепенны? Или роскошное произведение из золота и драгоценных камней, восхищающее зрителей тончайшей работой мастера? С толку сбивает и определение слова «искусство», которое может звучать как «art», и одновременно — «skill» — мастерство. И, наконец, есть еще и «ювелирный дизайн», который тоже бывает высокого уровня и вызывает споры — где грань между ним и «искусством»?
Мы верим, что постепенно разберемся (и даже сделали первый подход). А пока что, нам кажется, лучший способ вникнуть в тему и выработать собственные критерии — это повысить «насмотренность» (отличное слово, и увлекательный процесс:). ЮВЕЛИРУМ собрал коллекцию ювелирных блогов, за которыми мы сами следим. Русскоязычные авторы (пока берем «наш» сегмент) с той самой «насмотренностью» — они включают в свои подборки лишь то, что считают нужным. И именно это делает их блоги такими неповторимыми. Кстати, наша коллекция пополняема, поэтому ждем ваших мнений и ссылок!
— один из самых старых и авторитетных (более 23 тыс.участников) «вконтактовских» пабликов от петербургской ювелирной диаспоры. Основатели группы (сейчас — идейные вдохновители) — известная семья петербургских ювелиров Шмид, в частности — член Союза Художников России Ольга Борисова-Шмид и ее дочь, художник Варвара Шмид. Публикации в группе со знанием дела комментируют художники и причастные. Они же всячески сохраняют в этом клубе фирменную «питерскую» интеллигентную и открытую атмосферу. Темы блога — история мирового ювелирного искусства, ювелиры и художники, современное искусство, процесс создания украшений, ювелирная реклама из разных стран и другие. Чтобы добыть информацию, авторы изучают дайджесты антикварных салонов, различные ювелирные блоги, посещают библиотеки, переводят из иностранных источников.
— паблики на фейсбуке, вконтакте и в инстаграме, которые ведет портретный фотограф со узнаваемым необычным стилем Яна Бритарева. Жанр сама Яна определяет как «уникальные украшения», и это могут быть самые разные и неожиданные работы, от «классиков» вроде Лалика — до контемпорари авторов.
Направленность своего паблика на фейсбуке (с конца 2016) искусствовед и зав.отделом Музея Востока Екатерина Станиславовна Ермакова определяет нейтрально — площадка для «обсуждения вопросов украшательства и украшений». Реально же это вполне можно обозначить как открытый просветительский ресурс в сфере самых разных жанров и направлений ювелирного искусства и дизайна, включая историю, моду и современные жанры.
facebook.com/groups/ethnicjewelry
Автор блога — эксперт в области мировых премиум-украшений, журналист и автор серии обучающих семинаров Елена Веселая. В блоге twentionejewels она размещает работы ведущих мировых ювелирных брендов и авторов (в их числе — JAR, Boucheron, Jean Schlumberger, Fulco di Verdura, Suzanne Belperron) разных периодов времени, в том числе те, что выставляются на главных ювелирных аукционах Christie’s и Sotheby’s.
Открыта в октябре 2018 художниками, дизайнерами украшений из Петербурга Ириной Латкиной @liv_jewellery и Викторией Катаевой @niya_jewelry. Жанр основатели определяют как русский ювелирный контемпорари — «онлайн платформа о современном авторском ювелирном искусстве в России». Они тщательно отбирают авторов для своего проекта, и рассказывают о каждом авторе и конкретной работе в своих публикациях.
Более личный и часто неожиданный взгляд на ювелирный контемпорари российских (их больше) и иностранных авторов — в блоге дизайнера контемпорари-украшений, фотографа и колумниста ЮВЕЛИРУМА Беллы Антонио @podmasterje. Галерею dep_jewellery в инстаграме она ведет с января 2016, и там — работы, в которых есть искра и смелость, в том числе от авторов, которые «в мирной жизни» могут работать в гораздо более классических авторских жанрах.
В сентябре 2017 запустилась онлайн-галерея, целиком посвященная «титановой» части современного ювелирного дизайна. Среди отборных экспонатов — как иностранные, так и российские художники и дизайнеры, часть которых (включая работы выпускников Британки) вы наверняка видели в наших репортажах. Блог ведут супруги Михаил Галич (журналист) и Светлана Кузьменко (автор марки украшений LanaMuransky).
Легендарный журнал о ювелирном и камнерезном искусстве и дизайне, который издавался командой из Екатеринбурга, студией Графо под руководством главного редактора Леонида Салмина (кандидат искусствоведения, профессор кафедры графического дизайна УралГАХА, автор книг по искусству) с 2001 по 2017 год. Сейчас можно полистать архивы выпусков — все они доступны на сайте grafo-platinum.com, либо побродить по записям в соцсетях проекта:
— международный Форум и конкурс современного ювелирного искусства от школы, проходящий раз в два года в Петербурге, от школы ювелирного дизайна «Образ и форма», открывшей немало талантов в этой, пока не самой распространенной, ювелирной сфере.
К сожалению, инстаграм-галерея Образа и формы мало заполнена. Основной ресурс форума — аккаунт вконтакте, и здесь периодически можно видеть статьи о конкурсных выставках и публикации о предстоящих событиях.
Известный нашим читателям петербургский художник-ювелир Юрий Былков @bylkov и Ирина Латкина, сооснователь упоминавшейся выше галереи «Иначе», в марте 2017 вместе запустили проект iuraiira — I+I, ювелирное буриме, в котором дизайнеры в парах завершают работу из заготовок другого. В инстаграм-аккаунте проекта — огромное разнообразие форм, фактур и идей — а также поле для фантазии и попытки определить, что было изначальной деталью, а что добавил в совместную работу второй участник.
Источник: juvelirum.ru